Depuis 5 ans ce « chansonnier romanesque et son compère accordéoniste à la beauté farouche arpentent chronologiquement ruelles, bars, clubs et festivals. Leur style pourrait être aisément qualifié de « chanson francophones festives teintée de poésie et d’un brin de mélancolie ». Musiciens autodidactes bercés par des influences éclectiques et cosmopolites, ils tracent leur chemin avec panache en flirtant avec un éventail de sonorité qui constituent leur univers. Ils sont à cœur de composer de nouveaux morceaux autant entraînants et joyeux que touchant et mélancolique ainsi que d’arranger des reprises à leur sauce…
rprz
Henri Dès
Henri Dès, un spectacle tout beau : en famille
Car c’est bien toute la famille qui se retrouve dans les chansons de ce moustachu à l’œil pétillant comme un gamin qui vient de faire une bêtise!
Ni mièvre, ni clown, mais astucieux, drôle et complice, Henri Dès tient depuis un quart de siècle une place unique et essentielle dans le coeur des bouts de choux et de leurs parents qui furent aussi ses fans. Comme nul autre, il sait transformer les émotions enfantines en petits bijoux de chansons, de poèmes tendres ou malicieux, d’historiettes rigolotes et de câlins musicaux dont les vers tiennent dans le creux d’une main d’enfant.
La palette dont Henri Dès colore ses chansons est large : petites et grandes peines, interrogations, détails du quotidien, bêtises et pitreries. Même s’il est toujours d’une extrême pudeur, d’une grande délicatesse, il ne recule devant aucun sujet grave ou tabou. Sa sensibilité, son empathie, son sens aigu de l’observation sont les secrets d’une oeuvre qui parle au cœur de tous les enfants d’hier comme aujourd’hui. Comme le temps qui passe sur ses compositions sans laisser de rides, il nous ramène avec ravissement au temps pas si lointain de l’enfance.
Dans ce nouveau spectacle on trouvera des chansons récentes extraites de CASSE-PIEDS aux rythmes détonants et fertiles en facéties, mais aussi pas mal de chansons plus anciennes pour faire plaisir aux papas et aux mamans qui l’écoutaient quand ils étaient petits.
Un spectacle à savourer en famille, tout simplement !
Sombre Sabre
Sombre Sabre est une jeune formation composée de musiciens suisses expérimentés qu’on retrouve dans d’autres projets régionaux. Les quatre artistes se sont réunis pour proposer un amalgame surprenant de rock et d’électro, où on retrouve la richesse des boîtes à rythmes puissantes combinées à la batterie acoustique, l’électricité des synthétiseurs et la chaleur de la guitare savamment distordue. Sombre Sabre emmène le public dans une atmosphère mystérieuse aux sons hypnotiques, pour un concert d’une intensité rare.
Kyasma
Repérage d’un groupe suisse en pleine ascension qui propose un univers complet, réfléchi et novateur. Chez Kyasma, le graphisme, la photo et la vidéo sont en parfaite harmonie avec la musique proposée. Le visuel futuriste fait mouche ne laissant personne indiffèrent. Leur musique, electro-sympho, interpelle. Leur premier album « Symphony for Technology » est réalisé suite à un coup de cœur du fameux producteur John Cornfield (Muse, Oasis, Razorlight…). L’album séduit les médias et un public grandissant.
Elvett
Après dix années passées ensemble au sein du groupe Aloan, ses deux compositeurs Lyn m et Alain Frey ont créé un nouveau projet nommé Elvett. Bercé d’électro charnelle et d’instruments acoustiques, simple, intense, ce nouveau bébé a pour vocation de marier synthétiseurs analogiques et rythmiques organiques. Le duo navigue dans un univers cinématographique tout à fait réel avec pour phare, la voix époustouflante de Lyn m. Forts de leur expérience et de leur complicité, ils se glissent dans ce nouveau son comme dans une seconde peau et réinvente un univers plus profond.Un changement personnel et humain qui les pousse dans les bras d’une nouvelle identité. Le besoin de se renouveler de continuer une démarche artistique libérée et sans pression. Beaucoup de place au timbre puissant de Lyn qui se pose en douceur et les synthétiseurs ont une âme et les samples, un prénom…
Fensta
Originaire de Fribourg, Fensta est un power trio suisse aux influences de la scène rap et rock. Formé en 2015 par le chanteur Julien Vonlanthen (plus souvent connu sous le nom de « Zeela » comme artiste et producteur), le groupe se caractérise par son style original comportant au tant des éléments de la musique alternative que de la musique pop.
Bien que la formation soit récente, Fensta compte parmis ses membres des artistes confirmés provenant de divers horizons. Incluant Fred Vonlanthen (guitariste de Alain Morisod, plus de 2000 concerts à son actif) à la basse et Nathan Gros (No Way To Escape, Hubris) à la batterie, le groupe est le fruit d’une envie commune de partager une musique simple et efficace, permettant de réunir un public des plus varié.
Influencé par des groupes comme RATM, Royal Blood ou encore AC/DC, Fensta se démarque par des compositions alliant le groove des rythmes hip-hop, la puissance des riffs de basse et l’efficacité du chant rap.
Huge Puppies
Huge Puppies inscrit son répertoire dans une tradition ska-punk estampillée «west coast», et y ajoute habilement une touche colorée de cuivres. Jeux de voix, riffs précis et rythmés au possible, paire de DC shoes et casquette Vans, le cocktail parfait pour enjouer le Paillote Festival… et retrouver instantanément nos 16 ans.
Les Huge Puppies font un ska punk festif à la sauce californienne depuis 2003 dans la région de Lausanne. Après un break de six ans, ils reviennent en force en 2012 avec un nouvel album, sobrement intitulé «Ürsch!». Influencés par des groupes comme Sublime, Mad Caddies ou NOFX, ils y ajoutent une teinte tantôt plus explosive, tantôt plus smooth. A découvrir sans tarder!
Worry Blast
Une section rhytmique qui trace une autoroute électrique, des guitares qui zèbrent de leurs décharges des cieux orageux, une voix passée au papier de verre… Une recette de grand-mère, celle qui a fait du hard rock un monument dans le domaine musical depuis des décennies et qu’un jeune groupe suisse applique avec un savoir-faire bluffant.
Worry Blast, c’est le nom de ce quatuor très efficace, qui a sorti un premier album granuleux en 2013, intitulé « Break Out From Hell ». Un titre sorti tout droit du début des « eighties », avant que les brushings laqués et les collants en Lycra ne transforment les groupes du genre en baudruches pathétiques. Formé en 2010, Worry Blast s’est rapidement fait une place à part sur la scène suisse et internationale, à force de concerts bruts de décoffrage.
Après avoir ouvert pour Scorpions, Gotthard et Johnny Hallyday en 2015, Worry Blast dévoile un nouvel album « Hit The Gas », début 2016 , qu’ils définissent comme un grand retour aux bases du rock’n’roll actuel. Distribué mondialement, ce dernier album a été très fructueux et a été promu durant près de 50 concerts au travers de l’Europe, lors d’une tournée avec les américains de Nashville Pussy. Le groupe aura de même décroché des premières parties, telles que Patrick Bruel au Stade d’Octodure, ou encore une autre tournée espagnole avec les suédois de Bonafide.
Une année 2017 qui aura été relativement plus calme, mais non moins productive. Le groupe sort alors début 2018 un 3ème album qui est sans doute la production la plus aboutie qu’ils aient réalisé. Un bagage qui semble avoir été bien perçu par les médias internationaux, avec des reviews très positives.
Duck Duck Grey Duck
Entre une furie rock’n’roll, un blues-surf 70’s et une psyché-soul au groove ancestral, le power trio genevois Duck Duck Grey Duck a réussi à s’inscrire comme une révélation de la scène rock romande.
Duck Duck Grey Duck s’affiche comme le chaînon manquant entre le blues moderne US et les groupes européens. Rock transatlantique ou surf méditerranéen? Here Come… a été produit de main de maître par Yvan Bing (Moriarty, Mama Rosin, Wu Tang Clan, etc.) et a soufflé un véritable vent nouveau sur la tradition des power trio dès sa sortie en 2015. Duck Duck Grey Duck exprime clairement ses influences mais redimensionne le son des 70’s dans un contexte moderne.
Black Tropics
Bien que la musique soit au coeur du projet, Yvan, Chris et Alex s’éclatent aussi bien sur de l’audiovisuel, du graphisme qu’avec leurs instruments. Leur univers tropical et soigné accompagne un son rock brut qui casse un peu les codes des musiques actuelles.
Inspirée d’un millier d’éléments, l’identité de Black Tropics s’est forgée principalement grâce aux influences puisées dans les arts, leur culture musicale et leurs parcours de vie.
Fondé en 2017 à Lausanne, Black Tropics fait sa première apparition sur les ondes de Couleur3 à la sortie du premier single « Devil’s Kings ». S’en suis en mars 2018, l’Award du meilleur groupe rock décerné par le jury du M4Music à Zürich ainsi qu’une couverture radio nationale pour leur deuxième single « Dragon Blood ».
Black Tropics travaille actuellement sur la sortie de son premier album prévu pour l’automne 2018 accompagnée d’une série de gigs à travers la Suisse.